Actuar es pasión, es encanto, es el privilegio de representar la realidad. Para Tatiana del Real, este arte comenzó como un juego y se convirtió en su vida. A la talentosa joven mexicana la hemos visto crecer entre la televisión, el teatro y el cine, en una búsqueda constante de sorprender y descubrir, de pronto, ese crujido en la tierra desde donde germina la magia de una actuación poderosa.
Autor: Armando Navarro Rodríguez
Periodista. Cinéfilo y lector empedernido. Escribe sobre cine, arte y literatura.
Periodismo para la historia
La antología Periodismo para la historia (2024), editada por Grijalbo, reúne gran parte de la obra periodística de Scherer, que va de los primeros trabajos en Excélsior, hasta algunas de las entrevistas y textos publicados en el semanario Proceso, un periodo que abarca de 1948 a 2015.
Té de Ruda, un grito de guerra feminista
De esencia feminista, Té de Ruda es un ejercicio fílmico necesario, realizado por manos talentosas que lanzan un grito de guerra a un país que no deja de menospreciar, golpear, matar y desaparecer a sus mujeres todos los días.
El cine de Gaspar Noé: caos y tiempo (III)
Sus personajes se pasean entre estados psicológicos alterados que los acercan al vacío, mientras la música techno, las luces neón y los planos secuencia turban los sentidos.
Surrealista, psicodélica, experimental e inquietante. Enter the void (2009) podría ser la obra maestra de Gaspar Noé, el trepidante viaje multisensorial que exhibe cómo el ser humano nace y muere con miedo.
El uso de luces neón y efecto estrobo, la música clásica y el techno, arriesgados planos secuencia y momentos shockeantes de violencia extrema dentro de tramas aparentemente sencillas marcan el trabajo fílmico del que algunos calificaban como el enfant terrible del cine francés, igual tundido que aplaudido en festivales como Cannes.
Casi al final del documental Roman Polanski: A Film Memoir (2011) de Laurent Bouzereau, el controvertido cineasta polaco/francés afirma que si una de sus películas merecería ser presentada en su tumba, esa tendría que ser El pianista (2002), filme favorito de su extensa filmografía. También cuenta que su felicidad máxima es llegar al set y […]
Escultora del cine británico actual, directora, guionista y actriz, Andrea Arnold nació un 5 de abril de 1961 en Dartford, Kent, Inglaterra. Empezó desde adolescente como bailarina y presentadora en la televisión británica en la década de los ochenta, en shows como Top of the Pops y No. 73, de corte infantil. La joven no […]
Un artista completo domina todos los escenarios. Se nutre de la música, la literatura y el arte. El teatro es la fuente donde germina el poder de su interpretación. Habitante de la memoria cinéfila mexicana gracias a icónicos trabajos, Esteban Soberanes Rojas nació en la Ciudad de México un 15 de marzo, en medio de […]
Se puede estar más allá del tiempo.Se puede llevar ventaja al tiempo.Se puede ir retrasado respecto al tiempo.Pero no se puede estar sin tiempo.El tiempo no espera a nadie Francis Ford Coppola Podría afirmarse que el tiempo lo destruye todo, como en ese escalofriante epílogo que estalla en Irreversible (2002) del director Gaspar Noé. El […]
En París, cerca de mi hotel, vi un cartel de una de mis películas con el siguiente slogan: “El director cinematográfico más cruel del mundo”. Estupidez que me entristeció mucho. Luis Buñuel Luis Buñuel es uno de los directores de cine más enigmáticos y alabados del séptimo arte. Su nombre es referente e influencia en […]
Durante los más de 20 años entre El ladrón del arcoíris y La danza de la realidad (2013), Alejandro Jodorowsky siguió en la creación de arte espiritual desde su trinchera iniciática, produciendo una vastísima bibliografía. Publicó cinco novelas: El loro de siete lenguas (1991), Las ansias carnívoras de la nada (1995), Donde mejor canta un […]
Luego de rechazar dirigir la adaptación de la novela erótica La historia de la O (1954) de Pauline Réage, Alejandro Jodorowsky se embarcaría en un proyecto que le costó 5 años: la adaptación cinematográfica de la novela de ciencia ficción de Frank Herbert, Dune (1965). En el cine y la literatura está muy bien documentado […]
Desde la oscuridad infinita del espacio escénico surge poco a poco la luz que permite observar una conversación entre padre e hija. Andrés y Ana hablan primero tranquilos, después tensos; él es terco, ella se muestra comprensiva, pero ambos están atrapados en la confusión que solo el tiempo y la vejez imponen. Es el inicio […]
En medio de una actualidad enferma de tecnología, consumismo y calentamiento global, con desastres naturales, guerras infinitas y pandemias que envenenan al ser humano, solo existe un elemento que se erige como posibilidad para salvar a la sociedad de la barbarie: el arte. Manifestación donde brotan pensamientos, emociones, deseos y necesidades, los artistas surgen como […]
Karina López es una cineasta extraterritorial. Nació en Guanajuato y estudió artes escénicas en Querétaro; trabajó un tiempo en Quintana Roo, cuando la pandemia la regresó a su natal San Miguel de Allende y, de pronto, se encontró filmando su primer cortometraje en Hidalgo. Hoy radica en España, donde estudia cine y prepara nuevos proyectos. […]
De lo que yo llamaría la generación joven, Kubrick me parece un gigante. Lo que veo en él es el talento que no tienen los directores de la generación anterior a la suya. Orson Welles 1999. Marzo. Stanley Kubrick muere de un ataque cardiaco durante la madrugada mientras duerme en su casa de campo en […]
El 21 de julio se cumplen 28 años del estreno de Kids (1995), película transgresora y provocadora que con un estilo cercano al documental disecciona un día en la vida de un grupo de jóvenes en el Nueva York previo al Septiembre/11. Un filme que dura 91 minutos pero permanece en la memoria para siempre; […]
Sin señas particulares (2020), de Fernanda Valadez; Noche de fuego (2021), de Tatiana Huezo; La civil (2021), de Teodora Mihai, y Ruido (2022), de Natalia Beristain, brotan en los últimos años como ejercicios fílmicos que muestran preocupación por dos asuntos que atribulan a la sociedad mexicana desde hace décadas: las desapariciones y los feminicidios. Películas […]
Luego de filmar The commitments (1991), el legendario director británico Alan Parker afirmó que había escogido ese trabajo porque le permitía mezclar los dos elementos que más le atraían al filmar una película: la puesta en escena de números musicales y la colaboración con artistas jóvenes. Aquel inolvidable filme, que se centraba en la creación […]